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Veranstaltung:

DFA-FOTODIALOGE #2 | Dienstags 06.-27.04.21

DFA-FOTODIALOGE #2

Ein DFA Online Special, in Kooperation mit dieMotive

06. - 27.04.2020

Was sind die DFA FOTODIALOGE?

Ein Online Special, das die Debatte über künstlerische Fotografie auf vielfältige digitale Weise umsetzt. 100% LIVE. Entwickelt und umgesetzt mit dieMotive. Diesmal mit 8 Gast-Präsentationen und 4 Instagram Speed Talks.

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© Marylise Vigneau

Leider hat sich die Situation für die Planung einer physischen Tagung gegenüber dem letzten Jahr nicht verbessert – eher im Gegenteil, denn angesichts neuer ansteckender Virusmutationen und stockender Impfpläne können wir auch in nächster Zukunft guten Gewissens niemanden zu einer Zusammenkunft zum traditionellen Mai-Termin einladen.

Sehen wir es positiv: Der Erfolg der ersten DFA-FOTODIALOGE im Oktober 2020 mit 16.000 digital erreichten Fotointeressierten ermutigt uns, ein weiteres Online-Event zu gestalten.

Wo finden die FOTODIALOGE statt?

Auf unserer Webpage, in Facebook und auf Instagram. Die Details finden Sie unten in der Beschreibung unserer Formate und im Zeitplan. Täglich verlinken wir hier die in Social Media geposteten Beiträge, so dass Sie am Ende unserer FOTODIALOGE von hier aus auf alle Inhalte gelangen können.

AUFZEICHNUNGEN

Dienstag 06.04.

  • 19:00 Gast | Katrin Jaquet | Aufzeichnung anschauen: FB | Insta | YouTube
  • 20:00 Gast | Anna Ehrenstein | Aufzeichnung anschauen: FB | Insta | YouTube
  • 21:00 Instagram Speed Talk | Alexander Hagmann (dieMotive) und Boris Eldagsen (DFA) | Aufzeichnung anschauen: Insta

Dienstag 13.04.

  • 19:00 Gast | Anja Engelke | Aufzeichnung anschauen: FB | Insta | YouTube
  • 20:00 Gast | Steve Luxembourg | Aufzeichnung anschauen: FB | Insta | YouTube
  • 21:00 Instagram Speed Talk | Alexander Hagmann (dieMotive) und Boris Eldagsen (DFA) | Aufzeichnung anschauen: Insta

Dienstag 20.04.

  • 19:00 Gast | Melanie Wiora | Aufzeichnung anschauen: FB | Insta | YouTube
  • 20:00 Gast | Fatih Kurçeren | Aufzeichnung anschauen: FB | Insta | YouTube
  • 21:00 Instagram Speed Talk | Alexander Hagmann (dieMotive) und Boris Eldagsen (DFA) | Aufzeichnung anschauen: Insta

Dienstag 27.04.

  • 19:00 Gast | Anne Schönharting | Aufzeichnung ansehen: FB | Insta | YouTube
  • 20:00 Gast | Catrine Val | Aufzeichnung ansehen: FB | Insta | YouTube
  • 21:00 Instagram Speed Talk | Alexander Hagmann (dieMotive) und Boris Eldagsen (DFA) | Aufzeichnung anschauen: Insta

LIVE-FORMATE

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Welche LIVE-Formate gibt es?

Wir führen den Dialog mit Gästen, Mitgliedern, Nachwuchstalenten, Instagram-Usern und allen, die sich für künstlerische Fotografie interessieren.

Wie kann ich LIVE mitdiskutieren?

  • 1) Mit Video- oder Audio-Chat: Über Zoom. Dafür müssen Sie sich beim Event ihrer Wahl vorab registrieren. Die Links dafür finden Sie im Zeitplan.
  • Hinweis: Eine Registrierung während eines laufenden Events ist nicht mehr möglich. Aber da wir Zoom über Facebook Live steamen, können Sie dort noch zuschauen und mitchatten.
  • 2) Mit Text-Chat: Über Facebook Live. Einfach reinklicken, zuschauen, mitchatten.
  • 3) Sonderformat “Instagram Speed Talk”: Einfach zuschauen, in den Kommentaren zum Livestream darum bitten, eingeladen zu werden, Einladung annehmen, los geht’s mit Video- und Audiochat. Wer live miteinsteigen möchte: Bitte Headset oder Kopfhörer benutzen, sonst gibt es akustische Rückkopplungen.

DIALOG mit Instagram-Usern

Instagram Speed Talk

Alex Hagmann (dieMotive Podcast) & Boris Eldagsen (DFA) diskutieren im Instagram-Livestream ein Tagesthema. Kurz und knackig und mit wechselnden Gesprächspartner*innen.

Wie wird man Gesprächspartner*in? Einfach zuschauen, alle 5min wird ein anderer Zuschauer in den Videochat eingeladen.

> BItte Headset / Kopfhörer benutzen, damit es keine Rückkopplungen gibt <

Wo?

Instagram Live https://www.instagram.com/deutschefotografischeakademie/live

Wann?

Jeden Dienstag im April, 21:00 - 22:00 Uhr.

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DIALOG mit Gästen

Von DFA-Mitgliedern eingeladene Gäste präsentieren ihre Arbeit.

Wo?

Zoom (mit Registrierung) und über Facebook Live: https://www.facebook.com/deutschefotografischeakademie/live/

Den Registrierungslinks finden Sie oben im Zeitplan.

Unsere Gäste:

DFA-Pressematerial:

Katrin Jaquet | Dienstag 06.04. - 19:00 Uhr

Katrin Jaquet | Dienstag 06.04. - 19:00 Uhr

Artist Statement: "Katrin Jaquet's work is a visual and poetic meditation about the phenomenon of photography." (Toine Horvers) Kurzbiografie: "Nach meinem Studium (Kunst, Kunstgeschichte und Romanistik) in Kiel und Paris lebe ich seit zwanzig Jahren in Berlin." www.instagram.com/katrinjaquet www.katrinjaquet.de

Format:

Foto / Video

Anna Ehrenstein | Dienstag 06.04. - 20:00 Uhr

Anna Ehrenstein | Dienstag 06.04. - 20:00 Uhr

Artist Statement: "Meine künstlerischen Praxis beschäftigen sich mit vernetzten Bildern, Objekten, Ideen, Gemeinschaften und Epistemologien in einer postdigitalen und postkolonialen Welt. Durch den schrittweisen Einsatz verschiedener Medien untersuche ich, wie Technologie, digitale und materielle Kultur Machtverhältnisse und Vorstellungen von Andersartigkeit verändern. Wie können wir mit marginalisierten Gemeinschaften außerhalb unserer eigenen arbeiten? Die Erweiterung von Netzwerken und die Schaffung von Gemeinschaften in Bezug auf die Vorstellung einer Welt jenseits des Kapitalismus ist ein wesentlicher Bestandteil meiner Praxis. Dies beinhaltet die Infragestellung westlicher Weltanschauungen, die sich auf das einzelne Subjekt konzentrieren, und eine Erweiterung der Autorenschaft welche vom Netzwerk selbst geprägt ist." Kurzbiografie: Die transdisziplinäre Künstlerin Anna Ehrenstein, geboren 1993, studierte Fotostudien, Kuration und Medienkunst in Dortmund, Köln, Valetta, Lagos. Ihre Arbeit beschäftigt sich mit den Beziehungen zwischen Mensch und Nicht-Belebtem in einer postdigitalen und postkolonialen Welt. Sie verwendet Print, Video, Installation, soziale Momente oder Skulpturen, um die Schnittstellen und Unterschiede zwischen Hoch- und Massenkulturen und deren sozioökonomischen Aspekten zu reflektieren und biopolitische Verfassungen. Aufgewachsen zwischen Deutschland und Albanien, beschäftigt sie sich mit diasporischen Erzählungen, die über ihre eigenen Erfahrungen hinausgehen. Sie sucht nach Möglichkeiten für eine kollektive dekoloniale Zukunft jenseits des Kapitalismus mit ihren prozessbasierten Arbeiten, die häufig aus dem Engagement der Gemeinschaft für künstlerische Forschung und Mediation hervorgehen. Im Jahr 2021 wird Ehrenstein neben ihrer ersten Einzelausstellung mit KOW im November Einzelausstellungen im C / O Berlin und im Landesmuseum Linz haben. www.facebook.com/anna.ehrenstein www.instagram.com/annaehrenstein www.annaehrenstein.com

Format:

Foto / Video

Anja Engelke | Dienstag 13.04. - 19:00 Uhr

Anja Engelke | Dienstag 13.04. - 19:00 Uhr

Artist Statement: „Ich habe mir mit meinem Projekt „Room 125“ den Traum erfüllt, in einer Fotografie zu leben." Kurzbiografie: Anja Engelke lebt und arbeitet in Bremen. Ihre Fotografien wurden in zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland gezeigt. 2020 erschien ihr Buch „Room 125“ im Kerber Verlag. www.instagram.com/anjaengelke.fotografie www.facebook.com/anja.engelke.9 www.anja-engelke.de

Format:

Foto / Video

Steve Luxembourg | Dienstag 13.04. - 20:00 Uhr

Steve Luxembourg | Dienstag 13.04. - 20:00 Uhr

Artist Statement: "In meinen Arbeiten untersuche ich Landschaften zwischen Zivilisation und Natur, Fundstücke sowie Orte des Christentums, aktuell im Elsass und im Schwarzwald." Kurzbiografie: Steve Luxembourg, *1993 in Süddeutschland, ist ein Fotograf, Filmemacher und Musiker, der in Kandern und Braunschweig lebt und arbeitet. www.instagram.com/steve_luxembourg www.steveluxembourg.com

Format:

Foto / Video

Melanie Wiora | Dienstag 20.04. - 19:00 Uhr

Melanie Wiora | Dienstag 20.04. - 19:00 Uhr

Artist Statement: "In meiner künstlerischen Arbeit setze ich mich mit Wahrnehmungs- und Erinnerungsprozessen auseinander. Dabei lote ich aus wie Bilder beschaffen sein müssen, damit sie weit über eine bloße Abbildung hinausreichen und den Kern des Dargestellten freilegen." Kurzbiografie: Melanie Wiora lebt und arbeitet in Köln. Nach ihrem Studium an der Kunstakademie Karlsruhe studierte Sie Medienkunst an der Hochschule für Gestaltung Karlsruhe. Sie hatte zahlreiche Ausstellungen im In- und Ausland. Ihre Fotografien wurden vielfach ausgezeichnet. In ihren aktuellen Foto- und Videoarbeiten setzt sich Melanie Wiora mit den Themen Landschaft und Natur auseinander. In Ihren "Eyescapes" fotografiert und filmt sie die sich spiegelnden Landschaften auf ihren Augen. Dabei schafft sie Ein- und Ausblicke in eine vertraute und dennoch fremde Welt. In ihrer Fotoserie "Natura" lässt sie den Blick über weite Landschaften schweifen, die offen lassen, ob wir es mit Nebel, Wasser, Gestein oder Eis zu tun haben. Ihre Highspeed-Videos, knüpfen daran an und verdeutlichen in extremer Zeitlupe die fortwährende Wandlungsfähigkeit des Wassers. https://www.melaniewiora.de

Format:

Foto / Video

Fatih Kurçeren | Dienstag 20.04.- 20:00 Uhr

Fatih Kurçeren | Dienstag 20.04.- 20:00 Uhr

Artist Statement: "Meine Bildserie "Pithead" versucht das Ruhrgebiet als einen Ort wahrzunehmen, an dem sich Identitäten und fest gefügte soziale Strukturen auflösen. Seit mehr als 150 Jahren wird die Region zwischen Ruhr und Lippe von Einwanderung und dem Zusammentreffen vielfältiger Kulturen geprägt. Auch nachdem die Schwer- Industrie ihre Bedeutung und die Region ihre Anziehungskraft für Arbeitsmigranten verloren hat, ist ihr multikultureller Charakter erhalten geblieben. Ich – selbst ein Zugewanderter - richte meinen unvoreingenommenen Blick auf die Region und ihre Bewohner. Dazu bewege ich mich an den unscharfen Rändern einer Gesellschaft, deren Mitte ebenso unklar erscheint, wie die Fragen nach ihren Normen, nach ihrem Innen und Außen sowie nach dem, was ihr Fremd und Eigen ist. Es sind die Menschen selbst, die in den Mittelpunkt gesetzt werden und die in beiläufigen Inszenierungen und Beobachtungen als diejenigen betrachtet werden, die ihr Selbst und ihre Umgebung von Moment zu Moment neu erschaffen. Der vielzitierte Strukturwandel scheint sich für diese Menschen nicht zu erfüllen. Es gibt eine von Arbeit und Industrie geprägte Vergangenheit. Doch anstelle neuer Jobs und Perspektiven hat sich eine diffuse Unsicherheit über die Zukunft der Region eingestellt. Doch werden die Menschen nicht als bloße Opfer sozialer Missstände gezeigt, sondern als Akteure ihrer eigenen Lebens- entwürfe." Kurzbiografie: Prizes / Grants / Talks 2018 Artist Talk Motorway of Macedonia, Tagung im Haus der Photographie, Deichtorhallen Hamburg 2017 LUMA Rencontres DUMMY BOOK AWARD Arles / Shortlist 2017 Istanbul Fotobook Festival / Shortlist 2016 Aufnahme als Mitglied in die DGPh 2015 BRIDGES Preis / Fotoprojekt Emscher Zukunft 2014 European Cultural Foundation, Research trip to Hasankeyf in Southeast Anatolia, Turkey (with Axel Braun) 2013 Stipendium von der Stiftung VG- Bildkunst für das Projekt "Armenier im Libanon und Ihre neue Heimat" 2013 Diplom, Folkwang Universität der Künste / Fotografie / Design 2009 Auslandsstipendium der Kulturstiftung des Landes NRW für die Türkei 2005 Studium an der Folkwang Universität der Künste / Dokumentar Fotografie 2003 Umzug nach Deutschland 1999-04 Germanistik Studium an der Hacettepe Universität Ankara 2020// SUBJEKT und OBJEKT / Kunsthalle Düsseldorf 2018 // Motorway of Macedonia / Pithead Tagung im Haus der Photographie, Deichtorhallen Hamburg 2017 // Motorway of Macedonia / l'Atelier de la Mécanique / LUMA Rencontres Arles Ich bin ein Berliner /With Yasam Sasmaz, Mehtap Baydu and Hazal Kaya /Istanbul 2016 // Die 40 Tage des Musa Dagh / Exodus / Nagorny Karabakh / Gelsenkirchen 2015 // CHAOS / CONTROL BRIDGES Fotoprojekt Emscher Zukunft / Dortmunder Kunstverein 2014 // SCHAU / A Photo Festival in Dortmund / Dortmunder U / Germany 2013 // The 2nd International Exhibition of modern Photo & Video Association / Beomeo Art Street Gallery / South Korea 2011 // Beyond Surfaces / Photographs of a Man-Altered Landscape, HFBK Hamburg 2009 // Gruppenausstellung 1/ Award Pilsner Urquell, Fotografiefestival F/Stop - Leipzig Kilims a la turca / Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg www.facebook.com/fatih.kuceren www.instagram.com/f.kurceren www.fatihkurceren.com

Format:

Foto / Video

Anne Schönharting | Dienstag 27.04. - 19:00 Uhr

Anne Schönharting | Dienstag 27.04. - 19:00 Uhr

Artist Statement: "Das Erbe Was in anderen Familien das Gästezimmer ist, wurde in meiner Familie das ›Afrikazimmer‹ genannt. Vier Generationen lang war es der Ort für die Sammlung meines Urgroßvaters Willy Klare. Er war Anfang des 20. Jahrhunderts Kakaoplantagen-Verwalter im heutigen Äquatorialguinea. Mehr als hundert Jahre hielt meine Familie an dieser Sammlung von Objekten, Fotos und Postkarten fest. Das Afrikazimmer zog mit um, zuletzt in das Reihenhaus meiner Eltern im Dorf Diera bei Meißen. Zu DDR Zeiten war das Zimmer ein Symbol für die Sehnsucht zu reisen. Der koloniale Hintergrund der Artefakte aber blieb weitgehend unreflektiert. Nach dem Tod meiner Eltern begann ich mich mit meinem Familienerbe neu auseinanderzusetzen. Ich trug die exotischen Gegenstände in die Natur meiner Kindheit in Sachsen und reiste nach Äquatorialguinea auf der Suche nach Spuren meines Urgroßvaters. Durch meine persönlichen Arrangements der Objekte, durch die Sichtung und Kuratierung der Fotografien und Dokumente suche ich nach einem neuen Blick auf das koloniale Familienerbe. Im Prozess der Aufarbeitung ist ein Buch entstanden und ein Ausstellungsort. Das verdichtete Afrikazimmer, in dem die Objekte nur noch fotografische Abbildungen sind, soll umziehen, wie es das Original tat. Was mit den wirklichen Objekten passiert werde ich sehen. Sie werden ihren Weg finden." Kurzbiografie: 1973 geboren in Meißen, 1995–1998 Ausbildung am Lette-Verein Berlin, Fachrichtung Foto-Design, 1997 Kodak Nachwuchs Förderpreis, seit 1999 Mitglied bei OSTKREUZ, 2005/2007 Medienpreis der Kindernothilfe-Stiftung, 2006 VG Bild-Kunst -Stipendium, 2006/2007 Hansel-Mieth-Preis, 2007 Lehrauftrag an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee, 2016 VG Bild-Kunst-Stipendium, Beteiligung an zahlreichen Gemeinschaftsausstellungen und aktuell vertreten mit „Das Erbe“ in der Akademie der Künste und mit „Charlottenburg“ im Haus am Kleistpark in Berlin, seit 2019 Co-Geschäftsführerin von OSTKREUZ und seit 2020 Vertretung Professur für Fotografie an der Bauhaus-Universität Weimar. "Ob Nomaden in Kirgisien, eine Stadtutopie in Indien, Langzeit-Portraitserie in Berlin-Charlottenburg, das Leben zwischen den Mauern in Belfast oder die Beschäftigung mit dem kolonialen Erbe meines Urgroßvaters. Ich widme mich den unterschiedlichsten Themen und bewege mich dabei zwischen den Genres, sei es Porträt, künstlerische Dokumentarfotografie oder Sozialstudie. Dabei arbeite ich seit über 25 Jahren an eigenen Projekten und bin ebenfalls im Auftrag tätig." www.instagram.com/anneschoenharting www.anneschoenharting.com

Format:

Foto / Video

Catrine Val | Dienstag 27.04. - 20:00 Uhr

Catrine Val | Dienstag 27.04. - 20:00 Uhr

Artist Statement: "Mein künstlerisches Oeuvre ist ein offenes System: Es vereint verschiedene Ansätze in Ideen und Sehnsüchten, die alle darauf abzielen, über das postmoderne Denken hinauszugehen und sich auf eine neue Bedeutung von Vision und Gender zu konzentrieren. Im Zentrum steht die konzeptionelle Fotografie, die interdisziplinär und interaktiv ist; sie schließt Videoinstallation und Dokumentarfilm ein - ich nutze sie, um komplexe Themen zu untersuchen. Die Fotografie kann uns den Mut geben, uns mit der instabilen Welt auseinanderzusetzen. Als Künstlerin glaube ich, dass die ergreifendsten Momente des Lebens aus der Fähigkeit entstehen, Fantasie und Realität zu verschmelzen." Kurzbiografie: Catrine Val ist eine internationale Konzeptkünstlerin, die in den Bereichen Fotografie, Film und Performance arbeitet. Aus Interesse an den Konzepten von Zeit und Geschichte hat sie sich auf die Rolle der Frauen innerhalb verschiedener kultureller und politischer Systeme und nicht zuletzt auf Frauen in der Geschichte der Philosophie konzentriert. Geboren in Köln, Deutschland, begann Catrine Val ihre Karriere in der Werbung in Wien, Österreich. Da sie sich in diesem Beruf unerfüllt fühlte, wechselte sie in die Kunst und absolvierte ein BA-Studium an der Kunsthochschule in Kassel, Deutschland. Sie absolvierte ein Aufbaustudium an der Kunsthochschule für Medien in Köln und war Assistentin von Valie Export. Nach ihrem Abschluss war sie Lehrbeauftragte im Bereich Virtual Reality an der Kunsthochschule in Kassel. Sie hat viel im Bereich der Volksetymologie gearbeitet und mit Frauen in Indien, Südamerika, Asien und Europa zusammengearbeitet. Methodological Reflections on Women's Contribution and Influence in the History of Philosophy ist im Juli 2020 bei Springer erschienen. Sie ist die Gewinnerin der WMA-Kommission, Hongkong. Ihre Arbeit 'Living Memory' ist das Gewinnerprojekt von 'Stand Together and Go Virtual', in Zusammenarbeit mit der Deutschen Botschaft London und dem Goethe-Institut London 2020. www.instagram.com/catrineval www.facebook.com/catrine.val www.catrineval.de

Format:

Foto / Video

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