Über

Ich studierte Fotografie an der Bayerischen Staatslehranstalt für Photographie in München und an der FH Dortmund. 1985 bekam ich den Otto-Steinert-Preis der DGPh und 2008 den Deutschen Fotobuchpreis für mein Buch Drift. Ausstellungen mit meinen Arbeiten werden international gezeigt. Seit über 30 Jahren bin ich Mitbetreiber der Galerie Lichtblick in Köln und 2010 gründete ich die Lichtblick School. Weltweit leite ich Workshops. Seit 1998 bin ich im Präsidium der Deutschen Fotografischen Akademie.

Statement

Mit meinen fotografischen Arbeiten entführe ich den Betrachter in eine ganz eigenwillige, skurrile Welt, in der Szenen und Objekte des alltäglichen Lebens scheinbar aus dem Lot geraten sind. Es ist die Neugier auf Erfahrung, die Suche nach Kommunikation, die mich antreibt, mit radikalen Ausschnitten, überraschenden Kompositionen und ungewöhnlichen Perspektiven Bilder zu finden, die uns aus dem routinierten Konsum der aufgeräumten Medienwelten herausreißen. Die Verrätselung der Sehweise will dabei nicht mystifizieren, sondern einen fragenden Blick herausfordern, der sich nicht vorschnell zufrieden gibt, der immer weiter eindringt in die verschiedenen Schichten des Sichtbaren. Die Welt erscheint wie ein komplexes Geflecht aus Realität und Fiktion und es gibt keine Auflösung in einer eindeutigen Pointe. Die Reibungsenergie im collagenartigen Zusammenspiel der Motive in meinen Bildserien lässt eine Kraft der Imagination entstehen, die der Betrachter mit seinen eigenen Erfahrungen und Fantasien füllen kann. Er muss sich nur darauf einlassen.

Ausbildung

  • 1979 - 84 | University of Applied Sciences, Prof. Hans Meyer-Veden, Dortmund (DE)
  • 1977 - 79 | Bavarian State School of Photography, Munich (DE)

Institution (Berufserfahrung)

  • 2014 - ongoing | Seminars, University of Applied Sciences, Dortmund (DE)
  • 2013 - 15 | Photo workshops in India, in cooperation with German House for Research and Innovation, New Delhi and National Institute of Design, Ahmedabad (IN)
  • 2013 | Photobook Masterclass Jakarta with Markus Schaden, Galeri Foto Jurnalistik Antara / Goethe Institute Indonesia (ID)
  • 2013 - ongoing | Workshops at Kolga Tbilisi Photo Meeting, Georgia (GE)
  • 2012 - 13 | Photobook Masterclass with M.Schaden, F.Lezmi, T.Schelhorn, N.Poppe and T.Ehling, Arles (DE)
  • 2010 - ongoing | Director of Lichtblick School in Cologne (DE)
  • 2009 | Guest Professorship, University of Arts, Berlin (DE)
  • 2007 | Workshops, New School of Photography, Berlin (DE)
  • 2006 | Workshop, Dom Fotografie Summer Photo School, Liptovsky Mikulas (SK)
  • 2005/06/09 | Guest Professorship, Academy of Arts, Bremen (DE)
  • 2005 - ongoing | Workshops, Fondazione Studio Marangoni, Florence (IT)
  • 2003 - ongoing | Workshop, University of Applied Sciences, Braunschweig (DE)
  • 1998 - ongoing | Executive Committee DFA (DE)
  • 1997 - ongoing |Member of DFA, German Photographic Academy (DE)
  • 1994 | Member of DGPh, German Society of Photography (DE)
  • 1986 | Coorganisator, Gallery Lichtblick, Cologne (DE)

Ausgewählte Auszeichnungen

  • 2018 | Nomination Vonovia Award 2018 (DE)
  • 2012 | Shortlist, Kassel Photobook Award (DE)
  • 2008 | German Photo Book Award 2008 for "Drift" (DE)
  • 1985 | Otto Steinert - Fellowship, German Society of Photography (DGPh) (DE)

Ausgewählte Ausstellungen / Publikationen

  • Ausstellungen / Exhibitions:
  • 2019 | Kunstmuseum Reutlingen (DE)
  • 2019 | Kolkata International Photography Festival (IN)
  • 2016 | 5th Singapore International Photography Festival (SG)
  • 2015 | State Gallery Moritzburg in Halle (DE)
  • 2015 | Museum Angewandte Kunst Frankfurt (DE)
  • 2013 | Kolga Tbilisi Photo (GE)
  • 2009 | House of Photography, Deichtorhallen Hamburg (DE)
  • 2008 | Fotofestiwal 08, Lodz (PL)
  • 2007 | Third Lianzhou Photo Festival (CN)
  • 2007 | Photographs Do Not Bend Gallery, Dallas, Texas (US)
  • 2006 | 9th International Photography Gathering /Aleppo (SY)
  • 2005 | Prospekto Gallery, Vilnius (LT)
  • 2004 | The Museum Moscow House of Photography (RU)
  • 2003 | City Gallery Prague (CS)
  • 2003 | Dokument 03, Sundsvall (SE)
  • 2000 | Encontros da Imagem, Braga (PT)
  • 1999 | Fotografie Forum international, Frankfurt (DE)
  • 1997 | Centre Régional de la Photographie Nord, Pas de Calais, Douchy les Mines (FR)
  • 1994 | Museet for Fotokunst, Odense (DK)
  • 1991 | Photomuseum Munich (DE)
  • 1987 | Museum Folkwang, Essen (DE)
  • Publikationen / Publications:
  • 2018 | Photobook “Karma Driver”, FOTOHOF edition (AT)
  • 2015 | Photobook “Catch”, Verlag Kettler (DE)
  • 2008 | Photobook “China! Which China?”, Schaden Verlag,und Heine/Lenz/Zizka (DE)
  • 2006 | Photobook “Drift”, Kehrer Verlag (DE)
  • 2001 | Photobook “dressur real”, J. Strauß Verlag (DE)
  • 1996 | Photobook “Au Centre de la Vitesse”, Mission Photographique Transmanche Cahier 22 (FR)

Persönliche Website

http://www.wolfgangzurborn.de

Installation Shots / „Drift - Photographs 1980-2006“, Haus der Photographie, Deichtorhallen Hamburg, 2009

Installation Shots / „Drift - Photographs 1980-2006“, Haus der Photographie, Deichtorhallen Hamburg, 2009

Das Haus der Fotografie, Deichtorhallen Hamburg, präsentierte 2009 in einer retrospektiven Einzelaustellung drei Serien meines fotografischen Werkes. Meine frühe Schwarzweiß-Arbeit „Front yard of illusions“ (80er), sowie Farbfotografien meiner beiden Buchprojekte „Drift“ (2006) und „China! Which China?“ (2008).

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Arbeiten

Wolfgang Zurborn | Playtime (2015 - 2019)

Wolfgang Zurborn | Playtime (2015 - 2019)

Die Bilderwelten einer Freizeit- und Medienkultur, von Film, Fernsehen, Internet und Werbung auf Monitoren, Leinwänden, Displays von Handys, in Zeitschriften, auf Plakaten, und Häuserfassaden verbreitet, sind so omnipräsent, dass sie nicht mehr getrennt vom realen Leben gesehen werden können. Der zeitgenössische Mensch findet sich in einer Playtime wieder, in der die Grenzen zwischen Fiktion und Wirklichkeit verschwimmen. Das Gefühl für die Geborgenheit in einem Zuhause löst sich dabei immer mehr von einem konkreten Ort ab hin zu einer Welt voller künstlich geschaffener Mythen. Die Fotografien der Serie Playtime zeichnen in vielschichtigen Ebenen ein hochkomplexes Bild unserer Alltagswelt, in der der Mensch in einem Zustand zwischen Privatheit und Öffentlichkeit gezeigt wird. Eingetaucht in urbane Szenerien voller medialer Attraktionen ist die Suche nach Beschütztheit in der Unüberschaubarkeit der Masse überall spürbar.

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Foto / Video

Wolfgang Zurborn | Karma Driver (2015 - 2019)

Wolfgang Zurborn | Karma Driver (2015 - 2019)

Ein Fotobuch wie eine Achterbahnfahrt in das lebhafte Chaos des Straßenlebens indischer Megacities. In allen Teilen der Gesellschaft habe ich die Spuren der Verwestlichung wahrgenommen und auf der anderen Seite konnte ich fühlen, wie stark die Menschen noch in der traditionellen indischen Kultur verwurzelt sind. Die oft aberwitzigen Widersprüche im Stadtbild zeigen den permanenten Wettkampf zwischen den verschiedenen Wertvorstellungen. Plakatwände, Werbekampagnen, Filmposter vermischen sich im urbanen Raum mit allgegenwärtigen religiösen Kultstätten und historischen Symbolbildern. Die indische Kultur ist geprägt von der spirituellen Idee des Karma und das hat zur Folge, dass jede einzelne Aktion im Leben von Bedeutung ist. Beim Fotografieren war ich angetrieben von dieser greifbaren Spannung.

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Foto / Video

Wolfgang Zurborn | Catch (1999 - 2013)

Wolfgang Zurborn | Catch (1999 - 2013)

„Zurborn beherrscht die Kunst, das Erhabene in dem grotesken Zustand des modernen Lebens zu finden. Mit einem surrealistischen Sinn für Humor lässt er in Kollisionsmontagen vielschichtige Bildwelten in einer einzigen Bildebene aufeinanderprallen. Er scheint die Bildteile von ihren Referenten zu lösen und sie zu einem neuen Mosaik zu kombinieren, aber es bleibt dabei eine reine Fotografie. Seine fotografische Herangehensweise ist in ihrer Aufmerksamkeit für die postmoderne Wirkung von Zeichen und Symbolen zugleich absolut modern, aber auch durch und durch klassisch. Sie macht dem Betrachter klar, dass was die Kamera am besten macht, ist die Welt vor der Linse darzustellen. Es ist alles da, wenn wir uns nur darauf einstellen können, es zu sehen.“ Bill Kouwenhoven

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Foto / Video

Wolfgang Zurborn | Au Centre de la Vitesse (1994 - 1996)

Wolfgang Zurborn | Au Centre de la Vitesse (1994 - 1996)

...Wie in einem geschichtlich-kulturellen Sediment grabend, entdeckte Wolfgang Zurborn mit seiner Kamera alle wesentlichen Schichtungen, die das Thema Eurotunnel beschreiben, er dokumentiert jedoch auch die weit komplizierteren kulturgesellschaftlichen Verflechtungen und Widersprüche...Zurborns Bilder sind zwar durchaus real und erzählerisch, besitzen dennoch, vor allem in Form der Bildcollagen eine starke abstrahierende Tendenz. Bei der Betrachtung seiner Arbeit wird offensichtlich, welche Position er persönlich zu der werbewirksam formulierten Idee des Tunnels bezieht. Doch seine kritische Hinterfragung der vor Ort vorhandenen und neu geschaffenen künstlichen Urbanität verliert sich nicht in der bloßen Anklage, sondern liefert ernsthafte gedankliche Ansätze... Denis Brudna in PHOTONEWS

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Foto / Video